Métavers

Rencontre avec le créateur de Wearables de Decentraland : DOCTORdripp

Par Yves Binaire , le dimanche, 11 septembre 2022, 21h56 — Decentraland - 8 minutes de lecture
Catching Up with the Hottest Decentraland Wearables Creator DOCTORdripp

Lorsque j’ai rejoint Decentraland pour la première fois, DOCTORdripp a été l’un des premiers créateurs que j’ai remarqué dans le domaine, et il a également été l’un des premiers à me saluer. Je pouvais sentir sa personnalité vibrante et son attitude de travailleur acharné. Il est aussi, comme moi, l’un des créateurs qui essaie d’apporter sa passion IRL à web3.

Et au bout du compte, les créateurs, avec ce genre de passion que DOCTORdripp possède, seront inscrits dans l’histoire de web3.

Bonjour, DOCTORdripp. S’il te plaît – présente-toi !

Bonjour, je suis DOCTORdrippJe suis un skateur et un passionné d’informatique du sud de la Californie. Dans le cadre de mon travail, je crée des sites Web et des éclairages personnalisés pour les voitures d’exposition. Une grande partie de la DOCTORdripp La marque DOCTORDRIP est basée sur mon amour pour mon travail de construction de phares personnalisés et de gestion d’un site Web de commerce électronique automobile spécialisé dans les kits d’éclairage à DEL. Mon parcours professionnel consiste à travailler dans le secteur du commerce électronique de vêtements de rue, parmi de nombreuses autres industries.

Dites-nous, comment avez-vous découvert le Metaverse ? Était-ce naturel pour vous ?

J’ai rejoint Decentraland en octobre 2021 et, en quelques jours, j’ai lancé le wearable Backwards Hat, qui brille de mille feux. Je travaille avec Photoshop depuis la version 5.5 (sortie en 1999) et la modélisation 3D depuis décembre 2020, date à laquelle j’ai acheté ma première imprimante 3D. Il m’a semblé étrangement naturel de m’exprimer au sein de Decentraland, alors oui, « naturel » est le mot parfait.

Voyez-vous une corrélation entre la mode de la vie réelle et celle du Metaverse ?

Oui, et c’est ma partie préférée du Metaverse, mais c’est parce que je suis un skateur avec une formation en mode. Alors, bien sûr, je suis ici pour le steezy drip, avec des intérêts qui se chevauchent fortement entre le streetwear, le skatewear et la haute couture.

Mais la corrélation directe entre la mode IRL et la mode metaverse n’est pas le seul aspect de la mode metaverse à être observé. Grâce à la possibilité de créer des modèles très imaginatifs, à la fois futuristes et fantastiques, nous voyons déjà la mode évoluer grâce aux contributions des créateurs de vêtements et des développeurs de jeux.

Ces interprétations dramatiques de la mode peuvent se détacher complètement de notre interprétation IRL et peut-être même forger des styles entièrement nouveaux dans IRL.

Parlez-nous de votre vision de la mode dans le Metaverse. Pensez-vous que les deux se mélangeront avec le temps ?

Je pense que l’évolution de la mode du Metaverse dépendra de la mesure dans laquelle la société adoptera la technologie blockchain. Pour l’instant, nous pouvons profiter de la simplicité des modèles 3D de base en tant que NFT et les vendre de manière décontractée.

Il semble que la prochaine étape soit celle des dessins phygitaux, qui pourraient impliquer des puces RFID intégrées dans de véritables articles vestimentaires IRL, comblant ainsi le fossé entre le monde des dessins numériques haut de gamme et celui des marques IRL. Mais que se passera-t-il ensuite ?

Je pense que cela dépend du degré d’utilisation de la technologie décentralisée dans les industries de la mode et du shopping/retail/e-commerce. Si l’on combine cela avec l’introduction d’expériences de réalité augmentée et de réalité virtuelle accessibles et abordables pour le shopping et la socialisation, je pense que le paysage changera à jamais.

Tout le monde se concentre sur le mot magique « utilité » ces jours-ci. Comment le percevez-vous, et qu’est-ce que l’utilité pour vous en tant que créateur ?

« Utilité » est devenu un tel mot à la mode, donc je pense qu’il y a beaucoup à déballer. L’utilité peut varier entre les projets NFT et les NFT portables, mais en fin de compte, il s’agit d’une promesse de récompenser le détenteur d’un jeton. Il peut s’agir d’un largage gratuit de NFT à une date ultérieure, d’un accès à l’achat de NFT exclusifs, d’un accès à des soirées exclusives, d’un accès anticipé à l’achat de NFT ou d’un prix réduit.

Pour les musiciens ou les artistes numériques, il peut s’agir d’un accès à des œuvres exclusives à télécharger ou à utiliser dans des projets. Les wearables n’ont pas toujours besoin d’offrir une utilité. Néanmoins, les projets artistiques qui n’offrent aucun type d’utilité peuvent généralement indiquer un risque potentiel de retrait des fonds du projet (mais peut-être que l’utilité était de faire un don volontaire à une organisation caritative ou à une organisation). D’un autre côté, les projets qui promettent de l’utilité et ne la réalisent jamais sont tout aussi mauvais.

Dernièrement, j’ai trouvé de l’intérêt pour les wearables Play2Earn autour desquels les développeurs de jeux ont créé des avantages, surtout lorsque ces avantages ont déjà été fournis. S’il s’agit d’un jeu dont je pense qu’il va gagner en popularité, le fait d’avoir ces avantages est généralement une utilité forte pour la rétention de la valeur, en supposant que les développeurs P2E ne les dévaluent pas en ajoutant de nouveaux objets avec des avantages similaires ou meilleurs.

Qui sont vos créateurs préférés dans la scène ?

Il y a une TONNE de créateurs dont je suis fan ! J’ai plus de 2 000 vêtements dans ma collection. Mais j’aimerais tout particulièrement citer ceux qui m’ont le plus inspirée et qui créent leurs propres modèles à 100% en interne/eux-mêmes : Doki, Nikki Fuego, Michi Todd, Mr. W &amp ; Mr. J, Yannakis, Miguel Amargo, Meta Jewels, Roustan, Tangpoko, Arnj Joe, Digifun x Yaping Chen, KJ Walker.

Venant d’une mode traditionnelle, je vois la mode Metaverse comme très expérimentale, cyber-punk-ish en quelque sorte. Pourquoi pensez-vous que toutes les esthétiques sont si futuristes ?

En fait, je n’ai vu le film Ready Player One qu’après DCL, et quand je l’ai vu, j’ai eu un déclic. C’est une belle représentation de ce que nous sommes sur le point de vivre. Je dirais que beaucoup d’inspiration vient de ce film, parmi d’autres métavers futuristes, jeux vidéo, Internet et culture pop. Je suis vraiment impatient de voir des choses qui n’ont pas été pensées ou réalisées auparavant.

Quel est le plus grand défi pour un créateur numérique ?

Trouver le temps de créer au milieu d’un emploi du temps chargé, ainsi que la motivation personnelle. Ces deux éléments m’influencent toujours, que ce soit un peu ou beaucoup.

L’état du marché, les ventes et la concurrence sont tous temporaires, mais la motivation personnelle et le fait de me pousser à continuer à apprendre et à m’inspirer de ce qui m’entoure – c’est une bataille constante en tant qu’artiste.

DoctroDrippCar

Le Metaverse est-il une aventure à plein temps pour vous ? Si oui, qu’est-ce que vous aimez faire à part ça ?

Pas encore, mais j’ai le sentiment qu’au fur et à mesure que les opportunités se présentent et que je consolide ma marque en tant que poids lourd dans l’espace de la mode numérique, je pense que cela va rapidement changer, et je pourrais ou non me retrouver à construire moins de voitures de spectacle.

Quel conseil donneriez-vous aux nouveaux arrivants ? À première vue, tous les écosystèmes peuvent sembler un peu effrayants, je sais !

Pour les nouveaux venus dans le Metaverse, essayer de se connecter pour la première fois est intimidant. Je me suis retrouvé à flotter tranquillement dans le jacuzzi lors de soirées, sans dire un mot – et c’est tout à fait normal. Après quelques fois, on commence à se reconnaître et à se dire bonjour, et finalement, la conversation vient naturellement. Pour commencer rapidement, trouvez des espaces Twitter liés à DCL où vous pourrez écouter et peut-être vous faire un ami ou deux.

Pour les nouveaux créateurs : ne vous inquiétez pas des ventes, surtout dans un marché baissier. Continuez simplement à créer et à apprendre de nouvelles techniques. Soyez présent dans le jeu et soutenez les autres. Vous êtes encore jeune, et des opportunités naturelles se présenteront pour tous les créateurs qui suivent ces conseils.

Vous êtes l’un des meilleurs créateurs de Decentraland. Pourquoi Decentraland, et envisagerez-vous aussi d’autres plateformes comme Sandbox ?

J’aime Decentraland pour sa technologie open-source. Il n’y a pas plus décentralisé qu’une plateforme qui vous offre un référentiel rempli de blocs de construction pour créer des jeux et des expériences utilisateur personnalisés.

Il a rendu l’apprentissage très facile et constitue un excellent point de départ pour quiconque souhaite commencer à créer dans le Metaverse. J’envisagerai de créer mes créations dans d’autres métavers à mesure qu’ils gagneront en popularité, mais pour l’instant, DCL est ma maison.

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Yves Binaire

Pionnier du minage et hardcore Gamer acharné, mon temps est partagé entre la rédaction d'articles sur les jeux vidéo, la veille et mon chat.

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